ఓటా వార్డ్ కల్చరల్ ఆర్ట్స్ ఇన్ఫర్మేషన్ పేపర్ "ART బీ HIVE" vol.22 + bee!

2025/4/1 జారీ చేయబడింది

వాల్యూమ్.22 వసంత సంచిక

ఓటా వార్డ్ కల్చరల్ ఆర్ట్స్ ఇన్ఫర్మేషన్ పేపర్ "ART బీ HIVE" అనేది త్రైమాసిక సమాచార పత్రం, ఇది స్థానిక సంస్కృతి మరియు కళలకు సంబంధించిన సమాచారాన్ని కలిగి ఉంది, దీనిని ఓటా వార్డ్ కల్చరల్ ప్రమోషన్ అసోసియేషన్ కొత్తగా 2019 పతనం నుండి ప్రచురించింది.
"BEE HIVE" అంటే తేనెటీగ.
ఓపెన్ రిక్రూట్‌మెంట్ ద్వారా సేకరించిన వార్డ్ రిపోర్టర్ "మిత్సుబాచి కార్ప్స్" తో కలిసి, మేము కళాత్మక సమాచారాన్ని సేకరించి అందరికీ అందజేస్తాము!
"+ బీ!" లో, మేము కాగితంపై పరిచయం చేయలేని సమాచారాన్ని పోస్ట్ చేస్తాము.

కళాత్మక వ్యక్తులు: నృత్యకారులు SAM + బీ!

కళాత్మక వ్యక్తి: సంగీత నటి రీనా మోరి + బీ!

భవిష్యత్ దృష్టి EVENT + తేనెటీగ!

నృత్యం ఎవరినైనా ప్రకాశవంతంగా మరియు సానుకూలంగా భావిస్తుంది.
"డాన్సర్ SAM"

జపాన్ వీధి నృత్య రంగంలో SAM ఎల్లప్పుడూ ఒక నాయకుడిగా ఉన్నాడు మరియు 1992లో అతను ఏర్పాటు చేసిన నృత్య మరియు గాత్ర విభాగం "TRF" సభ్యుడిగా, అతను ఒక పెద్ద నృత్య విజృంభణకు నాంది పలికాడు. 2007 నుండి, అతను నిప్పాన్ ఇంజనీరింగ్ కళాశాల సంగీతంలో నృత్య ప్రదర్శన విభాగానికి పూర్తి నిర్మాతగా ఉన్నాడు, అక్కడ అతను యువ నృత్యకారులను పోషించడం పట్ల మక్కువ కలిగి ఉన్నాడు. మేము SAM తో అతని సొంత కెరీర్ గురించి, నృత్య ఆకర్షణ, నృత్య విద్య మరియు నృత్య దృశ్యం యొక్క భవిష్యత్తు గురించి మాట్లాడాము.

Ⓒకజ్నికి

నిత్య జీవితంలో కనిపించని నృత్య కదలికలు బాగున్నాయి.

నృత్యంతో మీ అనుభవం గురించి దయచేసి మాకు చెప్పండి.

"నేను హైస్కూల్లో మొదటి సంవత్సరం చదువుతున్నప్పుడు, నాకు ఒక స్నేహితుడు ఉండేవాడు, అతను తరచుగా డిస్కోలకు వెళ్ళేవాడు. స్కూల్లో విరామ సమయంలో అతను కొంచెం డ్యాన్స్ చేయడం చూసి నేను ఆకర్షితుడయ్యాను. తదుపరిసారి మేమందరం కలిసి వెళ్లాలని నిర్ణయించుకున్నాము, కాబట్టి మేము షిబుయాలోని సెంటర్ స్ట్రీట్‌లోని ఒక డిస్కోకు వెళ్ళాము. మేము సాధారణంగా డ్యాన్స్ చేస్తున్నాము, కానీ తెల్లటి సూట్‌లో ఒక సాధారణ కస్టమర్ వచ్చినప్పుడు, ఒక వృత్తం ఏర్పడింది మరియు అతను మధ్యలో డ్యాన్స్ చేయడం ప్రారంభించాడు. అది చాలా బాగుంది, మరియు నేను దానితో నిమగ్నమయ్యాను, అతనిలా ఉండాలని కోరుకున్నాను."

మిమ్మల్ని నృత్యం వైపు ఆకర్షించినది ఏమిటి?

"నేను క్రీడలు ఆడాను, నా శరీరాన్ని కదిలించడం నాకు ఎప్పుడూ ఇష్టం. అది 77 సంవత్సరం, కాబట్టి నేటి నృత్యం లాంటి విన్యాసాల యుగం కాదు. మేము సాధారణ కదలికలు చేస్తున్నాము, కానీ అవి రోజువారీ జీవితంలో భాగం కాదు. అవి నిజంగా బాగున్నాయి అని నేను అనుకున్నాను."

నేను నిజంగా డాక్టర్ అవ్వాలనుకుంటున్నానా అని నన్ను నేను ప్రశ్నించుకుంటున్నప్పుడు నేను నృత్యాన్ని కనుగొన్నాను.

SAM మీజీ కాలం నుండి ఈ వ్యాపారంలో ఉన్న వైద్యుల కుటుంబం నుండి వచ్చింది మరియు మీ కుటుంబ సభ్యులందరూ వైద్యులే అని నేను అర్థం చేసుకున్నాను.

"చిన్నప్పటి నుంచి నన్ను డాక్టర్ అవ్వమని, డాక్టర్ అవ్వమని చెప్పారు. కానీ నాకు 15 ఏళ్ల వయసులో, నేను అలాగే కొనసాగాలనుకుంటున్నానా లేదా అనే సందేహం నాకు మొదలైంది. నేను నిజంగా డాక్టర్ అవ్వాలనుకుంటున్నానా అని నన్ను నేను ప్రశ్నించుకుంటున్నప్పుడు, నేను డ్యాన్స్‌ను కనుగొన్నాను. ఇది ఒక షాక్. మొదట్లో, నేను అబద్ధం చెప్పి, నేను స్కూల్ నుండి స్నేహితుడి ఇంట్లో ఉంటానని, నెలకు ఒకసారి స్నేహితులతో కలిసి డ్యాన్స్ చేస్తానని చెప్పేవాడిని, కానీ అది సరిపోదని నేను భావించడం ప్రారంభించాను. నా తల్లిదండ్రుల ఇంటి పక్కన ఉన్న ఒమియా పట్టణంలో చాలా డిస్కోలు ఉండేవి. అది దాదాపు 15 నిమిషాల మోటార్‌బైక్ రైడ్ దూరంలో ఉంది. నేను దొంగచాటుగా నా గది నుండి బయటకు వెళ్లి ప్రతి రాత్రి ఒంటరిగా డ్యాన్స్ చేయడం ప్రారంభించాను. క్లబ్‌లలోని సిబ్బందితో కూడా నేను స్నేహం చేశాను.
కొంత సమయం తర్వాత, నా తల్లిదండ్రులు నేను అర్ధరాత్రి దొంగతనంగా బయటకు వెళ్తున్నట్లు గుర్తించారు, కాబట్టి నేను ఇంటి నుండి పారిపోయాను. నేను తరచుగా వెళ్ళే డిస్కోలో పార్ట్ టైమ్ ఉద్యోగం చేస్తున్నాను, నా స్కూల్ స్నేహితులకు కూడా ఆ ప్రదేశం తెలుసు, కాబట్టి నా తల్లిదండ్రులు నన్ను వెతుక్కుంటూ వచ్చారు. చివరికి, దాదాపు రెండు వారాల తర్వాత అతన్ని తిరిగి తీసుకువచ్చారు. "

నేను నృత్యాన్ని మొదటిసారి కనుగొన్నప్పటి నుండి చాలా తక్కువ సమయం అయ్యింది, అయినప్పటికీ పరిస్థితులు వేగంగా మారిపోయాయి.

"నా తల్లిదండ్రులతో నేను హృదయపూర్వకంగా మాట్లాడుకోవడం అదే మొదటిసారి. వారు నన్ను 'నువ్వు ఇలా ఎందుకు చేసావు?' అని అడిగినప్పుడు, నేను చాలా బాధపడ్డాను." 'నేను స్వేచ్ఛగా ఉండాలనుకుంటున్నాను' అని నేను సమాధానం చెప్పాను. నాన్నగారు, 'నువ్వు ఇంకా హై స్కూల్ లో ఉన్నావు, కాబట్టి ఏదైనా జరిగితే అది నీ తల్లిదండ్రుల బాధ్యత' అని అన్నారు. నేను వారిని అడిగినప్పుడు, 'మరి నేనేం చేయాలి?' వాళ్ళు నాతో, 'నువ్వు ఎక్కడున్నావో వాళ్ళకి తెలియజేయి, క్రమం తప్పకుండా స్కూల్ కి వెళ్ళు. ఈ రెండు నియమాలను పాటిస్తే, నీకు నచ్చినట్లు చేసుకోవచ్చు' అని అన్నారు. అప్పటి నుండి, నేను మళ్ళీ ఇంటికి వెళ్ళలేదు, కానీ ప్రతి రాత్రి డిస్కోకి వెళ్ళాను, ఆపై డిస్కో నుండి పాఠశాలకు వెళ్ళాను."

Ⓒకజ్నికి

నేను చేసే నృత్యం చాలా బాగుంది, కాబట్టి నేను దానిని ఇతరులకు చూపించి, ప్రచారం చేయాలనుకుంటున్నాను.

అప్పట్లో డిస్కో డ్యాన్స్ స్కూల్స్ లేవు, మరి మీరు మీ నైపుణ్యాలను ఎలా మెరుగుపరుచుకున్నారు?

"డిస్కోలో ఎవరైనా కూల్‌గా డ్యాన్స్ చేయడం నేను చూస్తే, నేను వారిని కాపీ చేస్తాను. నేను కొత్త ఎత్తుగడ నేర్చుకుంటే, రాత్రంతా డిస్కో అద్దం ముందు సాధన చేస్తాను."

హైస్కూల్ నుండి పట్టా పొందిన తర్వాత మీరు ప్రొఫెషనల్ డ్యాన్సర్ అవుతారా?

"ఆ సమయంలో, నేను 'స్పేస్ క్రాఫ్ట్' అనే నలుగురు వ్యక్తుల నృత్య బృందంలో ఉన్నాను మరియు నేను కబుకిచోలో తిరిగే రోజుల్లో మంచి గాయకుడైన నా స్నేహితుడిని నా అరంగేట్రం కోసం చేర్చుకున్నాను. ఆ బృందాన్ని 'చాంప్' అని పిలిచాను. మా అరంగేట్రం దాదాపు ఒక సంవత్సరం తర్వాత ముగిసింది, కానీ మేము 'రిఫ్ రాఫ్' పేరుతో అదే సభ్యులతో మళ్ళీ అరంగేట్రం చేసాము. 'రిఫ్ రాఫ్' దాదాపు మూడు సంవత్సరాలు కొనసాగింది. మేము ఐడల్ గ్రూప్ అని పిలవబడేవాళ్ళం, కానీ నేను చేసిన నృత్యం, డిస్కో డ్యాన్సింగ్ మరియు బ్రేక్ డ్యాన్సింగ్ వంటివి నిజంగా బాగున్నాయి, కాబట్టి నేను దానిని ప్రజలకు చూపించి వ్యాప్తి చేయాలనుకున్నాను మరియు దానికి ఏకైక మార్గం టీవీలో కనిపించడమేనని నేను అనుకున్నాను. 'స్ట్రీట్ డ్యాన్స్' అనే పదం ఇంకా ఉనికిలో లేనప్పుడు ఇది జరిగింది."

న్యూయార్క్‌లో, ఆలోచన ప్రపంచవ్యాప్తంగా మారింది.

అలాంటప్పుడు మీరు నృత్యం నేర్చుకోవడానికి న్యూయార్క్ ఎందుకు వెళ్లారు?

"ఆ సమయంలో, నాకు 23 సంవత్సరాలు మరియు బ్రేక్ డాన్సర్, కానీ ఏదో కారణం చేత నేను సరిగ్గా డ్యాన్స్ ఎలా చేయాలో నేర్చుకోకపోతే డ్యాన్స్ ద్వారా జీవనోపాధి పొందలేనని అనుకున్నాను. నాకు డిస్కో డ్యాన్స్ మరియు బ్రేక్ డ్యాన్సింగ్ అంటే చాలా ఇష్టం, కాబట్టి నేను వీలైనంత ఎక్కువ కృషి చేయడానికి సిద్ధంగా ఉన్నాను. కానీ నేను కొన్ని కఠినమైన సమయాలను దాటితే తప్ప పూర్తి స్థాయి డ్యాన్సర్‌గా ఎప్పటికీ మారలేనని అనుకున్నాను."

మీరు న్యూయార్క్‌లో ఎలాంటి నృత్యం నేర్చుకున్నారు?

"జాజ్ డ్యాన్స్ మరియు క్లాసికల్ బ్యాలెట్. నేను చాలా ఎక్కువ చేశాను. నేను పగటిపూట స్టూడియోలో మరియు క్లబ్‌లలో లేదా రాత్రి వీధిలో నృత్యం చేసేవాడిని. అది 1984 సంవత్సరం, కాబట్టి న్యూయార్క్ ఇప్పటికీ నిజంగా కఠినమైన ప్రదేశం. టైమ్స్ స్క్వేర్ పోర్న్ షాపులతో నిండి ఉంది మరియు ఆ సమయంలో కబుకిచో కంటే దారుణంగా ఉంది. వీధుల్లో చాలా మంది పింప్‌లు ఉండేవారు. కానీ రాత్రిపూట, టైమ్స్ స్క్వేర్ కంటే కఠినమైన ప్రదేశాలకు నేను వెళ్తాను. నేను బ్రేక్‌డ్యాన్సర్‌ని, మరియు నేను ఎల్లప్పుడూ ట్రాక్‌సూట్‌లు ధరిస్తాను, కాబట్టి నేను జపనీస్‌గా కనిపించను. కాబట్టి అది అస్సలు ప్రమాదకరం కాదు (నవ్వుతూ)."

అమెరికా వీధి నృత్యాలకు నిలయం. అక్కడ మీరు ఏమి అనుభవించారు మరియు నేర్చుకున్నారు?

"నా నృత్యాన్ని అమెరికాలో అంగీకరించారు. నేను డిస్కోలలో కలిసిన వివిధ నృత్యకారులతో పోరాటాలు చేశాను. ఒక ప్రదర్శన తర్వాత బయటకు వచ్చే ప్రేక్షకులను లక్ష్యంగా చేసుకుని బ్రాడ్‌వేలోని క్యాట్స్ థియేటర్ ముందు వీధి నృత్యం కూడా చేశాను. అందరూ ఆగి చప్పట్లు కొట్టారు. జపనీస్ నృత్యకారులు అస్సలు తక్కువ కాదని నాకు అనిపించింది.
నేను న్యూయార్క్‌లో నేర్చుకున్నది నృత్యం, అలాగే ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఎలా ఆలోచించాలో కూడా. నాకు అతిపెద్ద విషయం ఏమిటంటే, జపాన్‌ను లేదా ప్రపంచంలోని జపాన్‌ను చూడటం కంటే ప్రపంచాన్ని చూడగలగడం. "

వారే నృత్యానికి కొరియోగ్రఫీ చేస్తారు. నృత్యం ఎలా ఉండాలో నేనే నిర్దేశిస్తాను.

ప్రదర్శనకారుడిగా ఉండటమే కాకుండా, SAM కొరియోగ్రఫీ మరియు స్టేజ్ ప్రొడక్షన్‌లకు దర్శకత్వం వహిస్తాడు. దయచేసి ప్రతి ఒక్కరి ఆకర్షణ గురించి మాకు చెప్పండి.

"నేను నిజంగా వాటిని వేర్వేరు విషయాలుగా భావించలేదు. నృత్యం చేయడానికి మనకు కొరియోగ్రఫీ అవసరం కాబట్టి మేము కొరియోగ్రఫీ చేస్తాము. మరియు నేను కొరియోగ్రఫీ చేసినప్పుడు, నృత్యాన్ని ఎలా ప్రదర్శించాలో ఆలోచిస్తాను, కాబట్టి నేను దానిని దర్శకత్వం వహిస్తాను. ఇదంతా దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. నేను దానిని దర్శకత్వం వహిస్తున్నట్లు నాకు అనిపించలేదు, దానిని ఎలా చల్లగా చూపించాలో నేను సహజంగానే ఆలోచించాను."

అన్ని పాఠ్యాంశాలను మరియు అన్ని ఉపాధ్యాయులను నేనే నిర్ణయిస్తాను. నేను దీన్ని చేయబోతున్నట్లయితే, నేను దానిని తీవ్రంగా చేయాలనుకుంటున్నాను.

నిప్పాన్ ఇంజనీరింగ్ కళాశాలలో నృత్య ప్రదర్శన విభాగం మొత్తం నిర్మాతగా, 18 సంవత్సరాలుగా నృత్య విద్యలో పాల్గొనడం గురించి మీరు ఎలా భావిస్తున్నారు?

"అన్ని పాఠ్యాంశాలను మరియు అన్ని ఉపాధ్యాయులను నేనే నిర్ణయిస్తాను. నేను దీన్ని చేయబోతున్నట్లయితే, నేను దానిని తీవ్రంగా చేయాలనుకుంటున్నాను. నేను దానిని బాగా నిర్వహిస్తాను మరియు సరిగ్గా బోధించగల ఉపాధ్యాయులను సేకరిస్తాను.
మీరు క్లాసికల్ బ్యాలెట్, సమకాలీన నృత్యం లేదా జాజ్ నృత్యాలను ప్రయత్నించినప్పుడు, ప్రతి శైలికి దాని స్వంత అద్భుతమైన లక్షణాలు ఉన్నాయని మీరు చూడవచ్చు. నిజానికి, నా నృత్య జీవితంలో, ఈ ప్రాథమిక అంశాలు నాకు గొప్ప ఆయుధంగా ఉన్నాయి. నేను ఒక నృత్య పాఠశాలను ప్రారంభిస్తే, బ్యాలెట్, జాజ్, సమకాలీన మరియు వీధి నృత్యాలను చేర్చాలనుకుంటున్నాను, కాబట్టి నేను వాటన్నింటినీ తప్పనిసరి సబ్జెక్టులుగా చేశాను. "

మీరు ఎప్పుడైనా విద్యార్థులకు నేరుగా బోధన ఇస్తారా?

"నేను వారానికి ఒకసారి బోధిస్తాను. కోగాకుయిన్ ఒక పాఠశాల, నృత్య స్టూడియో కాదు. నేను బోధించే విద్యార్థులు ప్రతిసారీ స్థిరంగా ఉంటారు, కాబట్టి నేను దశలవారీగా పాఠ్యాంశాలను రూపొందిస్తాను, ఉదాహరణకు చివరి వారం బోధించడం, కాబట్టి నేను ఈ వారం మరియు తదుపరి వారం నేర్పిస్తాను. ఒక సంవత్సరంలో నేను నైపుణ్యాలను ఎంతవరకు మెరుగుపరచుకోగలనో ఆలోచించడం ద్వారా నేను బోధిస్తాను."

మీరు మెరుగుపరచడంపై దృష్టి సారించినప్పుడు, మీ నిజమైన స్వభావం సహజంగానే బయటపడుతుంది.

నృత్యం నేర్పేటప్పుడు మీరు ఏది ముఖ్యమైనదిగా భావిస్తారో మరియు నృత్యకారులు కావాలనుకునే విద్యార్థులకు మీరు ఏమి చెప్పాలనుకుంటున్నారో దయచేసి మాకు చెప్పండి.

"ప్రాథమిక అంశాల ప్రాముఖ్యత. వారి స్వంత శైలిని సృష్టించుకోవాలనే ఆలోచనలో ఎక్కువగా మునిగిపోవద్దని నేను వారికి చెప్తున్నాను. మీకు మీ స్వంత శైలి లేదా అసలైనది లేకపోయినా పర్వాలేదు, మెరుగుపడటం గురించి ఆలోచించండి. వేరొకరిని అనుకరించడం సరైందే, మీరు మెరుగుపడటంపై దృష్టి సారించినంత కాలం, మీ స్వంత శైలి సహజంగానే బయటకు వస్తుంది. మీరు మీ స్వంత శైలి ఏమిటో ఎక్కువగా ఆలోచిస్తే, మీరు తప్పు దిశలో వెళతారు. అలాగే, మీరు ప్రొఫెషనల్‌గా వెళ్లాలనుకుంటే, మీరు వాగ్దానాలను నిలబెట్టుకోగల నర్తకిగా ఉండాలి. నేను వారికి సమయపాలన పాటించాలని, హలో చెప్పాలని, సంప్రదించదగినవారిగా ఉండాలని మరియు మంచి వ్యక్తులుగా ఉండాలని చెబుతున్నాను."

మీరు ఇప్పటివరకు బోధించిన చిరస్మరణీయ విద్యార్థులు ఎవరైనా ఉన్నారా?

"మా విద్యార్థుల్లో చాలా మంది నృత్యకారులుగా అరంగేట్రం చేశారు, మరికొందరు కళాకారులుగా చురుకుగా ఉన్నారు. ఇది కేవలం ఒక వ్యక్తి మాత్రమే కాదు, కోగాకుయిన్ నుండి పట్టభద్రులైన చాలా మంది నృత్యకారులు జపనీస్ నృత్య ప్రపంచంలో చురుకుగా ఉన్నారు. కోగాకుయిన్, లేదా, DP (నృత్య ప్రదర్శన) గ్రాడ్యుయేట్లు, ఒక బ్రాండ్‌గా మారారు. ప్రజలు తాము కోగాకుయిన్ నుండి వచ్చామని చెప్పినప్పుడు, వారికి ఇలా చెబుతారు, 'సరే, మీకు దృఢమైన నైపుణ్యాలు ఉన్నాయి మరియు మీరు ఒక ప్రొఫెషనల్ లాగా కదులుతారు.'"

ప్రపంచవ్యాప్తంగా అందరూ చురుకుగా ఉండగలరని నేను ఆశిస్తున్నాను.

నృత్య సన్నివేశం భవిష్యత్తు గురించి మీరు మాకు చెప్పగలరా?

"ఇది అభివృద్ధి చెందుతూనే ఉంటుందని నేను భావిస్తున్నాను. జపాన్ మరియు విదేశాల మధ్య ఉన్న అడ్డంకులను దాటి ప్రపంచవ్యాప్తంగా ప్రతి ఒక్కరూ చురుకుగా మారాలని నేను కోరుకుంటున్నాను. కొంతకాలం క్రితం, ఒక జపనీస్ వ్యక్తి విదేశీ కళాకారుడికి మద్దతు ఇవ్వగలగడం అద్భుతంగా అనిపించింది, కానీ ఇప్పుడు అది ఒక సాధారణ అలవాటుగా మారింది. మనం ఇంత దూరం వచ్చామని నాకు అనిపిస్తుంది. ఇప్పటి నుండి, జపాన్ నుండి ఉద్భవించే కొత్త దశలు మరియు శైలులను నేను చూడాలనుకుంటున్నాను."

చివరగా, నృత్య ఆకర్షణ గురించి దయచేసి మాకు చెప్పండి.

"ప్రస్తుతం, నేను వృద్ధులు నృత్యం చేసే ఒక నృత్య ప్రాజెక్టుపై పని చేస్తున్నాను. అన్ని వయసుల వారు నృత్యం ఆనందించవచ్చు. ఇతరులు నృత్యం చేయడం చూసినా లేదా మీరే నృత్యం చేసినా, అది ఉత్సాహంగా మరియు సరదాగా ఉంటుంది. కాబట్టి ఇది మీ ఆరోగ్యానికి మంచిది. నృత్యం చిన్నవారైనా, పెద్దవారైనా, ఎవరినైనా ఉల్లాసంగా మరియు సానుకూలంగా చేస్తుంది. అదే దాని గొప్ప ఆకర్షణ."

ప్రొఫైల్

SAMసామ్

Ⓒకజ్నికి

1962లో సైతామా ప్రిఫెక్చర్‌లో జన్మించారు. జపనీస్ నర్తకి మరియు నృత్య సృష్టికర్త. 15 సంవత్సరాల వయస్సులో, ఆమె మొదట నృత్య ఆనందాన్ని కనుగొంది మరియు ఒంటరిగా నృత్యం నేర్చుకోవడానికి న్యూయార్క్ వెళ్ళింది. 1993లో ప్రారంభమైన "TRF" డ్యాన్స్ వోకల్ యూనిట్‌లో నర్తకి. TRF కచేరీలకు స్టేజింగ్ మరియు కొరియోగ్రఫీతో పాటు, అతను నృత్య సృష్టికర్తగా కూడా చురుకుగా ఉన్నాడు, SMAP, TVXQ, BoA మరియు V6 వంటి అనేక మంది కళాకారులకు కొరియోగ్రఫీ మరియు కచేరీలను నిర్మిస్తున్నాడు. 2007లో, అతను నిప్పాన్ ఇంజనీరింగ్ కళాశాల సంగీత కళాశాలలో నృత్య ప్రదర్శన విభాగానికి పూర్తి నిర్మాత అయ్యాడు.

ఇంటర్వ్యూ సహకారం: నిప్పాన్ ఇంజనీరింగ్ కళాశాల

మా కస్టమర్లతో మా సంబంధాల ద్వారానే కొత్తదనం పుడుతుంది.
"సంగీత నటి మోరిలీనామెరీనాశ్రీ. "

"స్పిరిటెడ్ అవే" అనేది హయావో మియాజాకి యొక్క క్లాసిక్ యానిమేటెడ్ చిత్రం యొక్క రంగస్థల అనుసరణ. ఈ షో జపాన్‌లోనే కాదు, గత సంవత్సరం లండన్‌లో కూడా భారీ విజయాన్ని సాధించింది. మోరి రినా ఒక సిండ్రెల్లా అమ్మాయి, ఆమె థియేటర్ యొక్క మక్కా అయిన లండన్ యొక్క వెస్ట్ ఎండ్*లో చిహిరోగా అరంగేట్రం చేసింది. నేను సన్నోలోని జపాన్ ఆర్ట్ కాలేజీ నుండి పట్టభద్రుడిని.

Ⓒకజ్నికి

సంగీత నాటకం అనేది నటన ద్వారా మాత్రమే వ్యక్తపరచలేని విషయాలను పాట మరియు నృత్యంతో వ్యక్తీకరించే సమగ్ర కళారూపం.

దయచేసి సంగీత ప్రదర్శనలతో మీ అనుభవం గురించి మాకు చెప్పండి.

"నాకు దాదాపు మూడు సంవత్సరాల వయసులో, నా వయసున్న స్నేహితురాలి తల్లి షికి థియేటర్ కంపెనీలో సభ్యురాలు మరియు ఆమె తరచుగా నన్ను వారిని చూడటానికి ఆహ్వానించేది. నేను నాగసాకికి చెందినవాడిని, కానీ నేను ప్రాథమిక పాఠశాలలో ఉన్నప్పుడు ఫుకుయోకా, ఒసాకా మరియు టోక్యోలలో సంగీత ప్రదర్శనలు చూడటానికి వెళ్లేవాడిని. నా తల్లిదండ్రులు పెద్దగా సంగీత అభిమానులు కాదు, కాబట్టి నా స్నేహితుడు నన్ను తరచుగా ఆహ్వానించేవాడు. నేను ఎల్లప్పుడూ పాడటం మరియు నృత్యం చేయడం ఇష్టపడేవాడిని మరియు బ్యాలెట్ తరగతులకు హాజరయ్యేవాడిని. వేదికపై ప్రపంచం విప్పడాన్ని నేను నిజంగా ఆస్వాదించాను, ఇది రోజువారీ జీవితానికి భిన్నంగా ఉంటుంది మరియు నేను పాడటం మరియు నృత్యంలో మునిగిపోయిన సమయం, కాబట్టి నేను సంగీత ప్రదర్శనలు గొప్పవని అనుకున్నాను."

మీరు సంగీత నటి కావాలని ఎందుకు కోరుకున్నారు?

"నేను ప్రాథమిక పాఠశాలలో నాల్గవ తరగతిలో ఉన్నప్పుడు, నేను నా తల్లి తల్లిదండ్రులు నివసించే షిజుయోకాకు వెళ్లాను. ఆ సమయంలో, నేను స్థానిక పిల్లల సంగీత బృందంలో చేరాను. అది ప్రాథమిక పాఠశాలలోని మూడవ తరగతి నుండి ఉన్నత పాఠశాల విద్యార్థుల వరకు పిల్లలను ఒకచోట చేర్చే ఒక అమెచ్యూర్ థియేటర్ బృందం. ఇది ఒక సంగీత నాటకంలో నా మొదటి ప్రయత్నం. మేము వారానికి ఒకసారి ప్రాక్టీస్ చేసాము మరియు ఒక సంవత్సరం పాటు ఒక పనిని రూపొందించాము.
నా స్నేహితులతో కలిసి ఒక పనిని సృష్టించడానికి ప్రయత్నించడం అదే మొదటిసారి, మరియు అది ఎంత సరదాగా ఉందో నేను గ్రహించాను. ఒక రచనను సృష్టించడంలో స్పాట్‌లైట్‌లో కనిపించే పాత్రలు మాత్రమే పాలుపంచుకోవని, దానిని సృష్టించడానికి చాలా మంది కలిసి పనిచేస్తారని నేను తెలుసుకున్నాను. ఇది ఒక అద్భుతమైన ప్రపంచం అని నేను అనుకున్నాను. నేను ఐదవ తరగతిలో ఉన్నప్పుడు దీనినే నా భవిష్యత్ కెరీర్‌గా చేసుకోవాలని అనుకోవడం మొదలుపెట్టాను.
సంగీత నాటకాలు అనేది పాట మరియు నృత్యాలను కలుపుకొని నటన ద్వారా మాత్రమే వ్యక్తపరచలేని విషయాలను వ్యక్తీకరించే సమగ్ర కళారూపం అని నేను భావిస్తున్నాను. "

నేను ఎటువంటి సంకోచం లేదా ఆందోళన లేకుండా టోక్యోకు వచ్చాను, కేవలం ఉత్సాహంతో నిండిపోయాను.

జూనియర్ హైస్కూల్ నుండి పట్టా పొందిన తర్వాత, ప్రొఫెషనల్ కావడానికి మీరు ఒంటరిగా టోక్యోకు వెళ్లారా?

"లేదు, నేను నా తల్లి, తండ్రి మరియు కుటుంబంతో టోక్యోకు వెళ్లాను. జపాన్ ఆర్ట్ కాలేజీ అనుబంధ ఉన్నత పాఠశాలలో చేరడానికి నేను టోక్యోకు వెళ్లాను. నేను సంగీత రంగంలో కెరీర్‌ను కొనసాగించాలనుకుంటే, నేను వృత్తి పాఠశాల లేదా సంగీత కళాశాలను పరిశీలిస్తున్నాను. అయితే, విశ్వవిద్యాలయ ప్రవేశ పరీక్షలకు సిద్ధం కావడానికి మూడు సంవత్సరాలు సాధారణ ఉన్నత పాఠశాలలో చదవడం "సరైనది కాదు" అని కూడా నేను భావించాను, కాబట్టి నేను మెరుగైన ఎంపిక కోసం ఇంటర్నెట్‌లో శోధించాను మరియు అనుబంధ ఉన్నత పాఠశాల అయిన జపాన్ ఆర్ట్ కళాశాలను కనుగొన్నాను. అది శుక్రవారం రాత్రి, మరియు శనివారం మరియు ఆదివారం ట్రయల్ తరగతులు ఉన్నాయని నేను కనుగొన్నాను. నేను నా తల్లిదండ్రులతో, "బహుశా నేను వెళ్ళాలి" అని చెప్పాను మరియు వారు, "సరే, హోటల్ తీసుకుందాం" అని సమాధానం ఇచ్చారు, కాబట్టి నేను వెంటనే నా తల్లితో టోక్యోకు వెళ్లి ట్రయల్ క్లాస్‌లో పాల్గొన్నాను."

నేను శుక్రవారం దానిని కనుగొన్నాను మరియు శనివారం టోక్యోకు వచ్చాను. మీది గొప్ప చొరవ.

"మేము చురుకైన కుటుంబం (నవ్వుతూ). నా తల్లిదండ్రులు నా వినోద వృత్తికి తీవ్రంగా మద్దతు ఇచ్చే రకం కాదు, కానీ నేను చేయాలనుకుంటున్న ప్రతిదానికీ వారు మద్దతు ఇస్తారు. నా తల్లిదండ్రుల అభ్యర్థన మేరకు నేను బ్యాలెట్ ప్రారంభించలేదు, ఎందుకంటే నేను చిన్నప్పటి నుండి దీన్ని చేస్తున్నాను. నేను ఒక స్నేహితుడి ప్రదర్శన చూడటానికి వెళ్ళాను మరియు అది సరదాగా అనిపించింది, కాబట్టి నేను, 'నేను కూడా అలా చేయాలనుకుంటున్నాను' అని చెప్పి దాన్ని ప్రయత్నించాను. టోక్యోకు వెళ్లాలనే నా నిర్ణయం దానికి కొనసాగింపు మాత్రమే (నవ్వుతూ).
సంగీత నటి కావాలనే నా హృదయపూర్వక కోరిక ఏంటంటే, నేను ఎటువంటి సందేహాలు లేదా చింతలు లేకుండా, కేవలం ఉత్సాహంతో టోక్యోకు వచ్చాను. "

విద్యార్థిగా ఉన్నప్పుడే వృత్తిపరమైన కార్యాలయాన్ని అనుభవించే అవకాశం లభించడం చాలా బాగుంది.

మీరు వృత్తి విద్యా పాఠశాలలో చదివినప్పటి నుండి మీ జ్ఞాపకాలను మాకు చెప్పండి.

"మేము సంవత్సరానికి ఒకసారి చేసే 'మ్యూజికల్ ప్రాజెక్ట్' ఉంది. మేము పాఠశాలలో బ్రాడ్‌వే రచనలను ప్రదర్శిస్తాము. ప్రముఖ దర్శకులు, గాత్ర బోధకులు మరియు కొరియోగ్రాఫర్ల నుండి మేము నేర్చుకున్నాము మరియు వారి దర్శకత్వంలో ప్రదర్శించాము. దర్శకుడి ఉద్దేశాలను అర్థం చేసుకోవడం, వాటిని మీరే జీర్ణించుకోవడం మరియు మీ స్వంత ప్రదర్శనను ప్రదర్శించడం అనేది మీరు నిర్మాణాన్ని సృష్టించే ప్రక్రియలో మాత్రమే అనుభవించగల విషయం. నిపుణుల మాదిరిగానే రిహార్సల్స్ వ్యవధిలో రంగస్థల నిర్మాణాన్ని సృష్టించే సవాలును స్వీకరించగలిగినందుకు నాకు గొప్ప ఆస్తి. ప్రొఫెషనల్ కార్యాలయంలో విషయాలు ఇంత వేగంగా ఎలా పురోగమిస్తాయని నేను తెలుసుకున్నాను."

ఒక రంగస్థల నిర్మాణాన్ని సృష్టించే ప్రక్రియ ద్వారా మాత్రమే మీరు నేర్చుకోగల విషయాలు ఉన్నాయి.

"రెగ్యులర్ తరగతుల్లో కూడా, ప్రొఫెషనల్ టీచర్ల నుండి నేర్చుకునే అవకాశం మాకు ఉంది, కానీ ఒక పనిని సృష్టించడాన్ని అనుభవించడం ద్వారా, నేను ఒక విద్యార్థిగా వ్యక్తిగత నైపుణ్యాలను బోధించే దృక్కోణం కంటే భిన్నమైన దృక్కోణం నుండి నేర్చుకోగలిగాను. నిపుణులు ఈ విషయాలను లెక్కించి, ఈ అంశాలపై దృష్టి పెడతారని నేను తెలుసుకున్నాను. నేను మరింత తార్కికంగా ఆలోచించగలిగాను మరియు వివిధ దృక్కోణాల నుండి రచనలను నిష్పాక్షికంగా చూడగలిగాను. నేను ఏమి చేయాలో నాకు స్పష్టమైన ఆలోచన ఉందని నేను భావించాను. విద్యార్థిగా ఉన్నప్పుడు ప్రొఫెషనల్ వర్క్‌ప్లేస్‌ను అనుభవించే అవకాశం లభించడం చాలా బాగుంది."

బ్రాడ్‌వేలో స్థానిక ప్రజలతో పాఠాలు నేర్చుకోవడం అరుదైన అనుభవం.

విదేశాలలో శిక్షణ పొందాలనుకునే వారికి అక్కడ శిక్షణ అందుబాటులో ఉందని విన్నాను.

"నేను సంవత్సరానికి ఒకసారి బ్రాడ్‌వే లేదా వెస్ట్ ఎండ్‌కు వెళ్ళగలిగాను, మరియు నా ఉన్నత పాఠశాల రెండవ సంవత్సరం నుండి ప్రతిసారీ వెళ్ళేవాడిని. ఆ సమయంలో, జపాన్‌కు ఇంకా కొన్ని మ్యూజికల్స్ వచ్చేవి మరియు అసలు సిబ్బంది పాల్గొన్న ప్రదర్శనలు పరిమితంగా ఉండేవి. లండన్ లేదా న్యూయార్క్‌లోని తాజా మ్యూజికల్స్ గురించి లేదా అసలు సిబ్బంది స్థాయి గురించి తెలుసుకోవడానికి నాకు అవకాశం లేదు."

టోక్యోలోని థియేటర్లు విదేశాల కంటే భిన్నంగా ఉన్నాయా?

"ఇది నిజంగా భిన్నంగా ఉంది. ప్రేక్షకుల వాతావరణం పూర్తిగా భిన్నంగా ఉంటుంది. టోక్యోలో, సంగీత నాటకాలు ప్రధానంగా పెద్ద థియేటర్లలో ప్రదర్శించబడతాయి. విదేశాలలో, చూడటానికి సులభమైన అనేక చిన్న వేదికలు ఉన్నాయి. ఇవి ఎల్లప్పుడూ ప్రదర్శనలు ఇస్తూ ఉంటాయి మరియు ఎక్కువసేపు ప్రదర్శితమవుతాయి. ఒకే ప్రాంతంలో సమీపంలో అనేక థియేటర్లు కూడా ఉన్నాయి, కాబట్టి మీరు వివిధ రకాల నిర్మాణాలను చూడవచ్చు. నేను ఆ వాతావరణాన్ని నిజంగా ఆస్వాదించాను."

మీ మొదటి విదేశీ శిక్షణ యాత్ర ఎక్కడ జరిగింది?

"ఇది బ్రాడ్‌వేలో జరిగింది. నేను చూసిన షో నాకు అత్యంత ఇష్టమైనది, 'వికెడ్'. నేను థియేటర్‌లోకి అడుగుపెట్టిన క్షణంలోనే ఏడ్చాను (నవ్వుతూ). నేను చాలా కదిలిపోయాను, 'వికెడ్ పుట్టింది ఇక్కడే! ఇదంతా ఇక్కడే ప్రారంభమైంది!' అని ఆలోచిస్తూ. ప్రదర్శన కూడా చాలా బాగుంది, నేను ఏడ్చాను. బ్రాడ్‌వేలోని నిపుణుల దగ్గర కూడా పాఠాలు నేర్చుకున్నాను.
పాఠశాలలో విదేశీ బోధకుల నుండి మాకు ప్రత్యేక పాఠాలు ఉన్నప్పటికీ, స్థానిక ప్రజలతో పాఠాలు నేర్చుకోగలగడం అరుదైన అనుభవం. "

ఇది జపాన్‌లోని పాఠాలకు భిన్నంగా ఉందా?

"జపాన్‌లో, మీరు బాగా లేకుంటే, మీరు ముందు వరుసకు వెళ్లలేరు, లేదా మీరు తరగతికి సరిపోకపోతే, మీరు వెనుకబడి ఉంటారు, కానీ ఇక్కడ అలాంటిదేమీ లేదు. మీ నైపుణ్య స్థాయి, శరీర రకం, దుస్తులు లేదా జాతి ఏదైనా, మీరు ముందు వరుసకు వెళ్లి నృత్యం చేస్తారు. జపాన్ కంటే ఈ అభిరుచి పూర్తిగా భిన్నంగా ఉంటుంది. ఇది ఒక కొత్త అనుభవం, మరియు నేను చాలా ఆవిష్కరణలు చేసాను."

నన్ను ప్రధాన పాత్ర పోషించడానికి ఎంపిక చేసినప్పుడు, నేను చాలా సంతోషంగా ఉన్నాను, కానీ అదే సమయంలో నాకు గొప్ప బాధ్యతగా అనిపించింది.

మీ వృత్తి జీవితంలో ఒక మలుపు తిరిగిన ప్రదర్శన ఏదైనా ఉంటే, దయచేసి దాని గురించి మాకు చెప్పండి.

"ఇది గత సంవత్సరం 'స్పిరిటెడ్ అవే' అయి ఉండాలి. నేను వెస్ట్ ఎండ్ వేదికపై ప్రదర్శన ఇవ్వగలనని ఎప్పుడూ అనుకోలేదు. అంతేకాకుండా, నేను చిహిరో ప్రధాన పాత్రలో నటించగలిగాను. జపాన్‌లో చిహిరోగా వేదికపై ప్రదర్శన ఇవ్వడం చాలా కష్టమని నేను అనుకున్నాను, కానీ అది వెస్ట్ ఎండ్‌లో జరుగుతుందని నేను ఎప్పుడూ అనుకోలేదు."

లండన్‌లో మీరు ఎన్ని ప్రదర్శనలు ఇచ్చారు?

"నేను 10 ప్రదర్శనలలో చిహిరోగా వేదికపై కనిపించాను. గత సంవత్సరం జనవరి ప్రారంభంలో రిహార్సల్స్ ప్రారంభమయ్యాయి, ఇంపీరియల్ థియేటర్*లో ప్రదర్శన మార్చిలో ఉంది మరియు నేను ఏప్రిల్ మధ్యలో లండన్ వెళ్ళాను మరియు ఏప్రిల్ మరియు మే అంతా అండర్ స్టడీగా* స్టాండ్‌బైలో ఉన్నాను."

మీరు అండర్ స్టడీ నుండి ప్రధాన పాత్రలో నటించే స్థాయికి చేరుకున్నప్పుడు మీకు ఎలా అనిపించింది?

"నేను ఆనందంతో ఎగిరి గంతేశాను (నవ్వుతూ). నేను చాలా సంతోషంగా ఉన్నాను, కానీ అదే సమయంలో నాకు గొప్ప బాధ్యత కూడా అనిపించింది. కన్న హషిమోటో మరియు మోనే కమిషిరైషి ఈ ప్రదర్శనను 2022లో ప్రీమియర్ అయినప్పటి నుండి ప్రదర్శిస్తున్నారు. ప్రీమియర్ మరియు రివైవల్ తర్వాత ఇది మూడవ పునరుజ్జీవనం అవుతుంది మరియు మేము దానిని లండన్‌కు తీసుకువస్తున్నాము. ఈ పరిస్థితిలో ఉన్న సభ్యులతో చేరడం గురించి నేను ఆందోళన చెందాను మరియు దానిని మొదటి నుండి నిర్మించాల్సి రావడం గురించి నేను ఆందోళన చెందాను. కానీ నేను అనుభవించిన ఆనందం బలంగా ఉంది, కాబట్టి నేను 'నేను చేయగలను, నేను చేయగలను' అని నాకు నేను చెప్పుకున్నాను మరియు నేను దాని కోసం వెళ్ళాలని నిర్ణయించుకున్నాను."

వేదికపై ప్రధాన పాత్ర పోషించడం గురించి మీకు ఎలా అనిపించింది?

"నా అరంగేట్రం మొదట జూన్ 6న జరగాల్సి ఉంది, కానీ నేను కన్న హషిమోటో పాత్రను పోషిస్తున్నందున అకస్మాత్తుగా మే 12కి వాయిదా పడింది. ప్రదర్శన రోజున, అది ప్రారంభం కావడానికి ముందు, సెట్‌లోని వంతెన కూలిపోకపోవడంలో సమస్య ఏర్పడింది. చివరి నిమిషంలో దిశలో వచ్చిన మార్పులను ధృవీకరించడానికి నటీనటులందరూ వేదికపై గుమిగూడారు. ప్రదర్శకులు మరియు సిబ్బందిలో కూడా ఉద్రిక్తత నెలకొంది. అప్పుడు, 'ఈసారి, మేము హషిమోటో పాత్రను పోషిస్తున్నాము మరియు చిహిరో పాత్రను పోషించమని మోరీని అడగాలనుకుంటున్నాము' అని ప్రకటించారు మరియు అందరూ నాకంటే ఎక్కువగా బాధపడ్డారు. కానీ అది నన్ను పెద్దగా భయపెట్టలేదు (నవ్వుతూ).
నేను దానిని రెండవ మరియు మూడవ సార్లు చూసినప్పుడు, కొంచెం భయంగా ఉంది. నేను ఒంటరిగా సాధన చేయడానికి చాలా సమయం గడిపాను మరియు అందరితో కలిసి సాధన చేయడానికి చాలా తక్కువ సమయం దొరికింది. నాకు తెలివి రావడానికి సమయం దొరికింది మరియు చివరికి భయపడ్డాను. "

లండన్‌లో, సినిమా కంటే థియేటర్‌కి ప్రవేశం ఎక్కువ, మరియు వెళ్లి చూడటం సులభం.

లండన్ ప్రేక్షకుల స్పందన ఏమిటి?

"జపాన్‌లో థియేటర్‌కి వెళ్లడం కొంచెం లాంఛనప్రాయంగా అనిపించవచ్చు. లండన్‌లో సినిమా కంటే థియేటర్‌కి వెళ్లడం సులభం, మరియు మీరు వెళ్లి నాటకాన్ని క్యాజువల్‌గా చూడగలిగే ప్రదేశం అది అని నేను భావించాను. మీరు ఆడిటోరియంలో మద్యం సేవిస్తూ లేదా ఐస్ క్రీం లేదా పాప్‌కార్న్ తింటూ నాటకం చూడవచ్చు. ఇది చాలా రిలాక్స్‌గా ఉంటుంది (నవ్వుతూ)."

నటుడిగా మీరు కొత్తగా ఏదైనా కనుగొన్నారా?

"రంగస్థలం ఒక సజీవమైన వస్తువు అని నేను బలంగా నమ్ముతున్నాను. నటుడిగా ఉండటంలో ఒక ముఖ్యమైన భాగం ఏమిటంటే, మనం సుదీర్ఘ ప్రదర్శన ఇచ్చిన ప్రతిసారీ ప్రేక్షకులకు కొత్తగా మరియు కొత్తగా ఏదో ఒకటి అందించడం అని నేను భావిస్తున్నాను. ప్రతి ప్రదర్శనతో, ప్రేక్షకులు వివిధ మార్గాల్లో స్పందిస్తారు మరియు అది వేదికను మారుస్తుంది. మనం వేదికపై మాత్రమే కాకుండా ప్రేక్షకులతో కనెక్ట్ అవ్వడం వల్లే కొత్తదనం పుడుతుందని నేను గ్రహించాను.
దర్శకుడు జాన్ కెయిర్డ్* ప్రారంభ రాత్రికి ముందు వేదికపై ప్రసంగిస్తూ, "ప్రేక్షకులే చివరి పాత్ర" అని అన్నారు. "ఒక రచన పాత్రల ఉనికితోనే కాదు, ప్రేక్షకుల ఉనికితోనే సృష్టించబడుతుంది." ఆ మాటల అర్థం నాకు ఇప్పుడు అర్థమైంది. లండన్‌లో, ప్రతిచర్యలు చాలా ప్రత్యక్షంగా ఉంటాయి. నేను నిజంగా కస్టమర్ల శక్తిని లేదా ప్రభావాన్ని అనుభవించాను. "

మీ భవిష్యత్తు లక్ష్యాలు ఏమిటి?

"నేను సంగీత నాటకాలను ప్రయత్నించాలనుకుంటున్నాను, కానీ నేను నేరుగా నాటకాలలో కూడా ప్రయత్నించాలనుకుంటున్నాను. నన్ను నేను వాటికే పరిమితం చేసుకోకుండా, వివిధ రకాల నిర్మాణాలలో నా చేతిని ప్రయత్నించాలనుకుంటున్నాను. నేను విభిన్న పాత్రలను ఎదుర్కోవాలనుకుంటున్నాను. నేను మరింత జీవిత అనుభవాన్ని పొందుతున్న కొద్దీ, నేను వివిధ రకాల నైపుణ్యాలను ఉపయోగించుకోగలనని నేను భావిస్తున్నాను. నా జీవితాంతం నటుడిగానే కొనసాగాలనుకుంటున్నాను."

*వెస్ట్ ఎండ్: లండన్‌లోని పెద్ద థియేటర్ జిల్లా. న్యూయార్క్‌లోని బ్రాడ్‌వేతో పాటు, ఇది వాణిజ్య థియేటర్‌లో అత్యున్నత స్థాయిలో ఉంది.
*టీగేకి: ఇంపీరియల్ థియేటర్. ఇంపీరియల్ ప్యాలెస్ ముందు ఉన్న థియేటర్. మార్చి 1911, 44న (మెయిజీ 3) ప్రారంభించబడింది. జపాన్‌లో సంగీత నాటకాలకు కేంద్ర థియేటర్.
*అండర్ స్టడీ: ప్రధాన పాత్ర పోషిస్తున్న నటుడి స్థానంలో నటించడానికి ప్రదర్శన సమయంలో సిద్ధంగా ఉండే రిజర్వ్ నటుడు.
*జాన్ కెయిర్డ్: 1948లో కెనడాలో జన్మించారు. బ్రిటిష్ థియేటర్ డైరెక్టర్ మరియు స్క్రిప్ట్ రైటర్. రాయల్ షేక్స్పియర్ కంపెనీ గౌరవ అసోసియేట్ డైరెక్టర్. అతని ప్రతినిధి రచనలలో "పీటర్ పాన్" (1982-1984), "లెస్ మిజరబుల్స్" (1985-), మరియు "జేన్ ఐర్" (1997-) ఉన్నాయి.

ప్రొఫైల్

森లీనామెరీనా

Ⓒకజ్నికి

జపాన్ ఆర్ట్ కాలేజీ నుండి పట్టభద్రుడయ్యాడు. ఆమె విద్యార్థిగా ఉన్నప్పుడే ప్రొఫెషనల్ నటిగా తన కెరీర్‌ను ప్రారంభించింది. గ్రాడ్యుయేషన్ పూర్తి చేసిన కొద్దికాలానికే, ఆమె "హకువోకి షితాన్" యొక్క హిజికాటా తోషిజో అధ్యాయంలో యుకిమురా చిజురు అనే కథానాయిక పాత్రకు ఎంపికైంది. అప్పటి నుండి, ఆమె "డెత్ నోట్ ది మ్యూజికల్", మ్యూజికల్ "రోమన్ హాలిడే", మరియు మ్యూజికల్ "17 ఎగైన్" వంటి రంగస్థల నిర్మాణాలలో, అలాగే NHK టైగా డ్రామా "ఇడాటెన్"లో కనేగురి అకీ పాత్ర వంటి టీవీ ప్రదర్శనలలో కనిపించింది. 2024లో, ఆమె లండన్ కొలీజియంలో స్పిరిటెడ్ అవే అనే రంగస్థల నిర్మాణంలో చిహిరోగా కనిపిస్తుంది.
అతను జూలై నుండి ఆగస్టు 2025 వరకు చైనాలోని షాంఘైలో (షాంఘై కల్చర్ ప్లాజా) స్పిరిటెడ్ అవే యొక్క రంగస్థల నిర్మాణంలో అదే పాత్రలో కనిపించాల్సి ఉంది.

ఇంటర్వ్యూ సహకారం: జపాన్ ఆర్ట్ కాలేజ్

భవిష్యత్తులో ఫీచర్ చేయబడిన ఈవెంట్‌లు +బీ!

భవిష్యత్ శ్రద్ధ EVENT CALENDAR మార్చి-ఏప్రిల్ 2025

ఈ సంచికలో ప్రదర్శించబడిన స్ప్రింగ్ ఆర్ట్ ఈవెంట్‌లు మరియు ఆర్ట్ స్పాట్‌లను పరిచయం చేస్తున్నాము.ఇరుగుపొరుగు గురించి చెప్పకుండా కళను వెతుక్కుంటూ కొద్దిదూరం బయటికి ఎందుకు వెళ్లకూడదు?

దయచేసి తాజా సమాచారం కోసం ప్రతి పరిచయాన్ని తనిఖీ చేయండి.

గ్యాలరీ మినామి సీసాకుషో ప్రత్యేక ప్రదర్శన "సృష్టించడం - ఉత్పత్తి మరియు సృష్టి"

పునర్నిర్మించిన కర్మాగారంలో ఈ గ్యాలరీ ప్రారంభించి 10వ వార్షికోత్సవాన్ని పురస్కరించుకుని, గ్యాలరీ ఒక కర్మాగారంగా దాని మూలాలకు తిరిగి వస్తుంది మరియు కర్మాగారంలో ఉపయోగించే సాధనాలు మరియు యంత్రాలను, ప్రస్తుత కళాకారుల రచనలు (అన్నీ "ప్రొడక్షన్స్" అని పిలుస్తారు) మరియు గత దశాబ్దంలో గ్యాలరీతో అనుబంధించబడిన కళాకారుల రచనలను (అన్నీ "ప్రొడక్షన్స్" అని పిలుస్తారు) ప్రదర్శిస్తుంది. ఇది ఒక ప్రదర్శన, ఇక్కడ సందర్శకులు "తయారీ" మరియు "సృష్టి" రెండింటిలోనూ ఉన్న అందాన్ని స్వేచ్ఛగా అనుభవించవచ్చు.

బెంచ్ లేస్ (గ్యాలరీ మినామి సీసాకుషో యాజమాన్యంలో ఉంది)

100వ జన్మదినోత్సవం: టయోఫుకు టొమోనోరి ప్రదర్శన

టయోఫుకు టొమోనోరి అంతర్జాతీయంగా ప్రశంసలు పొందిన శిల్పి, యుద్ధం తర్వాత మిలన్‌కు వెళ్లి దాదాపు 40 సంవత్సరాలు అక్కడ చురుగ్గా ఉన్నాడు. ఆయన 100వ జన్మదినోత్సవాన్ని పురస్కరించుకుని జరిగే ఈ ప్రదర్శనలో ఆయన ప్రారంభ కాలం నుండి ఆయన చివరి సంవత్సరాల వరకు ఉన్న రచనలు ప్రదర్శించబడతాయి.

"పేరులేని" మీడియం: మహోగని (1969)

お 問 合 せ

పబ్లిక్ రిలేషన్స్ అండ్ పబ్లిక్ హియరింగ్ విభాగం, కల్చర్ అండ్ ఆర్ట్స్ ప్రమోషన్ డివిజన్, ఓటా వార్డ్ కల్చరల్ ప్రమోషన్ అసోసియేషన్